Filem Seram Kegemaran Anda Kini Lebih Aneh. Adakah Itu Perkara yang Baik?

Apabila permintaan untuk perwakilan aneh yang bermakna semakin meningkat, Hollywood mula mengejar — atau tunai masuk, bergantung pada cara anda melihatnya.



Setakat ini, daripada menyampaikan watak dan naratif LGBTQ+ yang direalisasikan sepenuhnya, studio utama kebanyakannya memberi kami suap , terdesak untuk mendapat mata brownies progresif dan kekalkan penonton aneh kembali untuk lebih banyak tanpa betul-betul buat kerja . Keluaran belanjawan besar perlahan-lahan membagikan token adiwira gay dan pelukan murni antara pelawat angkasa yang menjimatkan galaksi.

Tetapi dalam genre seram , perwakilan aneh telah mengambil trajektori yang berbeza - dan boleh dikatakan lebih rumit. Selalunya, sumber seram sinematik berpunca daripada yang tidak diketahui dan disalahertikan, sama ada imej penjajah dan perkauman banyak filem zombi awal, pengekodan aneh vampire yang kerap, atau panik trans yang mendasari kedua-duanya. Kem Sleepaway dan Kesunyian Anak Domba .



Pengalaman orang LGBTQ+ yang terpinggir di dunia sebenar sering menyebabkan kita bersimpati dan mengenal pasti mereka yang difitnah secara fiksyen. Kami menerima raksasa kerana kami telah dilayan seperti mereka, dan dihina menggunakan istilah yang sama, sama ada lesbian tua di blok yang dipanggil oleh kanak-kanak kejiranan sebagai ahli sihir atau budak trans yang dibuang yang ibu bapanya yang tidak menerima melabel mereka sebagai orang aneh.



Yang menjadikan kejadian seram aneh baru-baru ini sebagai cadangan yang menarik. Di satu pihak, saya berhati-hati terhadap Hollywood yang memanfaatkan budaya aneh untuk mencuba memberi nafas baharu kepada hartanah lama. Sebaliknya, menyemak semula beberapa francais seram kegemaran kami — seperti Kanak-kanak bermain , Ia , dan Kraf — memberi kita peluang unik untuk bukan sahaja merenung kesilapan masa lalu, tetapi untuk merenungnya secara kritis, menyoal siasat tanggapan kontemporari tentang keanehan dan kejahatan semasa kita menonton.

Apabila dunia menentang anda dan keluarga anda sendiri membenci anda kerana siapa anda, anda akan membawa sekutu ke mana sahaja anda boleh menemui mereka, walaupun mereka bercakap tentang anak patung pembunuh.

Filem seram secara keseluruhannya mempunyai kapasiti unik untuk membayangkan isu dunia sebenar sebagai keganasan sebenar yang boleh mengambil bentuk yang hebat, menakutkan dan mengerikan. Setiap but semula baru-baru ini mengambil pendekatan yang berbeza untuk ketegangan antara membida untuk perkaitan zaman moden dan meneroka akar aneh genre, beberapa dengan lebih berjaya daripada yang lain.



Di mana lelaran baru-baru ini Kanak-kanak bermain francais mempunyai keanehan yang begitu melekat pada bahan sumber mereka sehingga tidak dapat dipisahkan daripadanya, but semula lain, seperti 2021 penjual gula-gula dan The Craft: Legacy — dan juga penyesuaian baharu seperti Netflix Jalan Ketakutan — tambahkan watak LGBTQ+ dan subplot berpusatkan aneh yang mungkin tidak pernah wujud sebelum ini. Penambahan tersebut tidak semestinya sesuatu yang buruk, tetapi tanpa kedalaman tematik yang tulen untuk menyokongnya, mereka akhirnya boleh berasa hampa.

Itu mungkin menjelaskan mengapa Don Mancini, pencipta Chucky dan salah seorang pembuat filem gay yang paling menonjol dalam genre itu, telah begitu banyak kejayaan dengan mencipta, menulis, dan mengarah chucky siri untuk Syfy dan Amerika Syarikat: Dia telah lama menunjukkan kepada khalayak bahawa keanehan tidak boleh dipandang seram kerana ia sudah tertanam dalam seram.

Seperti yang dikemukakan oleh pengkritik Sam Bodrojan renungan yang menyentuh perasaan atas mesej penerimaan yang ditawarkan oleh Benih Chucky , filem Chucky ditanggung sebagai penambakan idea bahawa orang aneh ditetapkan untuk peranan orang berdosa.

Benih Chucky , yang asalnya ditolak oleh Universal kerana terlalu gay, memperkenalkan Glen, kanak-kanak Chucky dan Tiffany yang tidak mengikut jantina, sepanjang tahun 2004, sebelum perkataan bukan binari telah memasuki leksikon arus perdana. Melalui naratif selari tentang perjuangan Glen untuk menemui identiti jantina mereka sendiri dan perjuangan ibu bapa mereka untuk tidak menurunkan naluri ganas mereka kepada anak benih mereka, Benih Chucky akhirnya menceritakan kisah yang menghairankan tentang dua ibu bapa yang belajar menerima anak mereka.

Memandangkan latar belakang ini, tidak menghairankan bahawa yang baharu chucky siri adalah lebih jelas tentang perjuangan orang aneh untuk mencari sokongan dan keselamatan. Jake, watak utama rancangan itu, ialah seorang remaja berusia 14 tahun yang bergelut untuk mencari dirinya semasa berhadapan dengan keluarga homofobia yang ganas di rumah dan buli di sekolah.

Pegun dari filem Hereditary Cerita Seram Trans dan Ketakutan Masyarakat terhadap Badan Transmaskulin Apa filem itu Keturunan mendedahkan tentang panik moral masyarakat yang mengelilingi orang transmaskulin. Lihat Cerita



Dalam lelaran pertama Kanak-kanak bermain francais pada tahun 1988, Andy muda adalah seorang kanak-kanak daripada keluarga kelas pekerja yang ibu tunggalnya tidak mampu membeli banyak, tertarik dengan tarikan komersil yang berkilat dari mainan baru yang mahal - sesuatu yang metafora yang dipintal untuk kengerian sistem kapitalis di mana perkara yang diberitahu yang paling kita inginkan selalunya perkara yang membunuh kita.

Kini, janji Chucky untuk menjadi rakan anda hingga ke akhirnya mengambil dimensi yang lebih jahat, apabila dipertimbangkan dalam konteks penindasan aneh. Apabila dunia menentang anda dan keluarga anda sendiri membenci anda kerana siapa anda, anda akan membawa sekutu ke mana sahaja anda boleh menemui mereka, walaupun mereka bercakap tentang anak patung pembunuh.

Ini, pada fikiran saya, adalah but semula seram LGBTQ+ yang paling berjaya dalam ingatan baru-baru ini, sebahagian besarnya kerana betapa anehnya siri ini. sentiasa telah. chucky telah lama membiarkan khalayak aneh berseronok dengan peranan antagonis yang sering kita terpaksa mainkan dalam masyarakat, dan kini banyak francais seram berlumba-lumba untuk mengejar tempat Mancini berada sejak sekian lama.

Yang baru-baru ini The Craft: Legacy membuat hubungan yang sama antara pengasingan menjadi aneh dalam masyarakat lurus dan ikatan erat yang berkembang antara kumpulan ahli sihir.

Sekuel lembut 2021 termasuk plot plot di mana coven terikat dengan rakan sekelas lelaki yang tampil sebagai biseksual, dan beberapa ulasan yang agak kikuk tentang buli remaja, tetapi tambahan paling radikal filem itu ialah seorang ahli sihir trans, Lourdes, dimainkan oleh Zoey Luna . Identiti Lourdes secara santai disepadukan ke dalam watak dan dunia filem itu - sesuatu yang dia bergurau secara tidak sengaja, tetapi bukan ciri watak yang menentukan - apatah lagi dia sama berkuasa, jika tidak mungkin lebih daripada ahli sihir lain.

Tetapi The Craft: Legacy juga merupakan contoh tentang apa yang salah dengan begitu banyak pembikinan filem yang cuba menjadi lebih disengajakan tentang perwakilan: sebarang sumbangan bermakna yang mungkin dibuat dari segi kepelbagaian pada skrin tidak bermakna apabila filem itu sendiri tidak bagus.

Kraf berpotensi membenarkan ulasan yang lebih bernuansa daripada varian seram yang lain, kerana ia tidak didasarkan pada hubungan linear antara pemangsa dan mangsa atau pendera dan mangsa; kami jelas bertujuan untuk bersimpati dengan watak utama yang merasakan mereka berada di pinggir masyarakat. Kengerian itu bukanlah kuasa luar yang menyerang, tetapi sesuatu yang muncul dari tubuh mereka sendiri, pada dasarnya akil baligh, kuasa huru-hara yang sedang dipelajari dan bergelut untuk dikawal oleh gadis-gadis itu, dan yang menjadikan mereka berbahaya kepada dunia cis yang lurus.

Namun begitu bermakna sebagai pelakon pelakon transgender, The Craft: Legacy mensia-siakan peluang untuk mengatakan sesuatu yang lebih menggugah dan rumit tentang persimpangan jantina dan remaja — apa sahaja yang dikatakan tentang identiti orang luar yang baru lahir akhirnya hanyalah hiasan tingkap untuk filem remaja yang agak generik.

Untuk bersikap adil, perwakilan dalam seram adalah lebih rumit daripada genre lain: apabila anda menulis watak yang pasti akan mengalami penyeksaan dan kesakitan, kadangkala anda jangan mahukan perwakilan yang baik, kerana orang yang terpinggir sudah mengalami begitu banyak keganasan dunia nyata.

Pembukaan Ia: Bab Dua , sebagai contoh, mengadaptasi adegan kejam gay-bashing daripada novel asal Stephen King, yang sendiri berdasarkan pembunuhan sebenar yang berlaku di kampung halaman King pada tahun 1980-an. Penjahat seram selalunya metafora, tetapi mungkin tidak secara langsung seperti Pennywise, yang benar-benar merangkumi apa sahaja ketakutan terburuk seseorang. Walaupun premis itu mempunyai potensi untuk ulasan sosial yang berwawasan, penyesuaian baru-baru ini sebaliknya merasakan mereka secara murah mengeksploitasi trauma untuk nilai kejutan.

Ia: Bab Dua mendapat kritikan yang ketara untuk adegan pembukaan yang menjengkelkan itu, yang menetapkan pentas untuk filem itu tetapi hampir tidak mengambil kira plot dalam apa-apa cara yang sebenar, serta subplot janggal yang menunjukkan bahawa watak Bill Hader adalah gay. Pengarah Andy Muschietti dan bintang Jessica Chastain, yang sering menjadi pengkritik gambaran serangan di skrin, kedua-duanya mempertahankan tempat kejadian , memetik perkaitan berterusan jenayah kebencian dalam kehidupan sebenar.

Walaupun benar-benar ada ruang untuk ulasan sosial topikal seperti itu dalam filem seram, dalam kes khusus blockbuster tentang badut pembunuh, ia boleh berasa seperti pembikin filem hanya mahu merobek tajuk berita untuk beberapa jenis perkaitan sosial dan bukannya benar-benar mencabar. penonton untuk berfikir tentang dunia sebenar.

Perwakilan khalayak aneh yang sepatutnya tidak ditemui dalam apa yang dipanggil detik gay atau watak token atau baris buang. Kita tidak hanya perlu melihat bahawa orang aneh wujud; kita memerlukan ruang untuk pengalaman dan keinginan kita, walaupun pada yang paling tidak terkawal dan tidak wajar, untuk wujud tanpa rasa takut akan penghakiman atau pembalasan.

Sebaliknya, tahun ini penjual gula-gula buat semula mendapat pujian kerana menampilkan watak sampingan gay yang — ternganga! - terselamat daripada filem itu. Adegan gay-bashing yang tidak selesa sudah tentu bukanlah kemajuan, tetapi adakah ia gambaran yang benar-benar bermakna untuk menampilkan watak aneh kecil yang tidak perlu menderita dalam filem seram? Bahawa kami takut untuk menunjukkan keganasan pada skrin terhadap orang aneh kerana keamatan keganasan sebenar terhadap orang aneh mengatakan lebih banyak tentang dunia sebenar berbanding skrin perak.

Sama seperti detik-detik gay yang berkedip-dan-anda-anda akan merinduinya filem Disney terbaru , taburan rasa aneh ini selalunya terasa seperti hiasan di atas hidangan biasa-biasa sahaja. Kadang-kadang ia hanya queerbaiting lurus, seperti Amazon Saya Tahu Apa Yang Anda Lakukan Musim Panas Lepas , yang nampaknya lebih berminat untuk mencapai sasaran demografi Euforia daripada membayangkan watak aneh yang direalisasikan sepenuhnya.

Sesungguhnya, Don Mancini dan chucky francais terus menetapkan standard emas untuk menyampaikan representasi aneh yang diperlukan dalam seram. Apabila artis aneh yang berwawasan diberi kawalan kreatif sepenuhnya, kita akan melihat lebih banyak daripada segelintir watak LGBTQ+ fiksyen mendapat sisa masa skrin.

Kolaj pegun filem diambil daripada: Possessor, Resident Evil dan Old Bagaimana Filem Seram Badan Membantu Saya Memproses Disforia Jantina Subgenre berdarah menjadikan ketakutan yang berdaging nyata — dan membantu penonton trans mengatasinya. Lihat Cerita

Pencipta seram aneh lain seperti Kevin Williamson ( Jerit , asal Saya Tahu Apa Yang Anda Lakukan Musim Panas Lepas ) dan Clive Barker ( Pembangkit Neraka , asal penjual gula-gula ) mungkin tidak selalu dapat membuat filem yang jelas mengenai identiti, tetapi kerja mereka bertahan kerana ia asli, inventif dan melimpah dengan subteks yang masih dipisahkan oleh penonton aneh bertahun-tahun kemudian.

Pembuatan semula Barker's yang akan datang Pembangkit Neraka menampilkan beberapa perwakilan paling menarik yang pernah saya lihat dalam ingatan baru-baru ini: Rasa8 pelakon Jamie Clayton baru-baru ini diumumkan sebagai Pinhead baharu, watak yang pernah menjadi wanita dalam novel Barker tetapi hanya pernah dimainkan di skrin oleh lelaki.

Pembangkit Neraka ialah salah satu francais seram yang paling aneh, tetapi bukan dengan cara yang memenuhi rubrik perwakilan yang selamat — visi seorang pembuat filem gay, yang mendalami budaya kulit Britain, yang mengoyakkan kerumitan seksualiti dan pelakon trans wanita dalam entri baharu hanya akan menambah lebih banyak lapisan makna pada teks yang sudah kaya.

Perwakilan penonton aneh yang layak tidak ditemui dalam apa yang dipanggil momen gay atau watak token atau baris buang, tetapi dalam projek seperti Pembangkit Neraka dan chucky . Kita tidak hanya perlu melihat bahawa orang aneh wujud; kita memerlukan ruang untuk pengalaman dan keinginan kita, walaupun pada yang paling tidak terkawal dan tidak wajar, untuk wujud tanpa rasa takut akan penghakiman atau pembalasan.