Muzik Sufjan Stevens Memang Pelik — Dan Dia Layak Mendapat Oscar Malam Ini

Dalam tempoh dua jam, Panggil Saya Dengan Nama Anda membentangkan kisah cinta yang halus antara dua lelaki, Elio (Timothée Chalamet) berusia 17 tahun dan Oliver (Armie Hammer) yang berusia 24 tahun, disatukan untuk percubaan musim panas yang mengubah hidup di Itali. Filem itu, yang dicalonkan untuk empat Oscar dalam majlis malam ini, mengharukan sepanjang, dan tidak sampai babak penutupnya, penonton terpaksa berdepan dengan emosi selain daripada kebahagiaan yang berbeza. Dalam beberapa minit terakhir ini Elio menerima panggilan telefon penyangak daripada Oliver yang mengumumkan perkahwinannya yang akan datang dengan seorang wanita; dia kemudiannya mula pecah, membongkok ke lantai di hadapan perapian yang berderak sambil memproses realiti yang menyayat jiwa bahawa cinta mereka tidak akan pernah dihidupkan semula.



Apabila realiti itu perlahan-lahan tenggelam, mata Elio bergenang dengan air mata, dan tidak lama kemudian mereka mula menitis, satu demi satu, ke wajahnya yang dipahat. Pada masa yang sama, kamera tidak goyah, menikmati kesakitannya sambil dia berkedip tanpa kawalan dan menarik nafas dalam-dalam, sambil bibirnya melengkung, sambil merenung ke dalam api seperti nyawanya bergantung padanya. Sebagai Elio, Chalamet menikmati setiap pergerakan kecil persembahannya, tanpa kata membangkitkan dunia emosi; ia memberikannya anugerah Pelakon Lelaki Terbaik pada anugerah malam ini, menjadikan pemain berusia 22 tahun itu antara calon termuda dalam beberapa dekad.

Namun begitu mengasyikkan persembahan Chalamet, berat emosi adegan itu berhutang, jika tidak lebih, lagu yang dimainkan dengan lembut di latar belakang. Penglihatan Gideon ialah lagu ketiga dan terakhir oleh Sufjan Stevens yang muncul dalam filem itu, dan kord pianonya yang ringkas memberikan latar belakang yang sempurna untuk Sufjan merenung kehilangan cinta: Saya telah mencintai awak buat kali terakhir, dia mengisytiharkan sebelum bertanya, Adakah ia video? Lagu empat minit itu, yang dimainkan secara keseluruhan apabila kredit filem itu mula bergulir, menarik perhatian dalam keindahannya yang berhantu; ia adalah jenis lagu yang berkembang pesat dengan pengulangan sambil membina ke arah pelepasan katartik yang tidak pernah benar-benar datang.



Setakat lagu asal untuk filem pergi, Visions adalah salah satu lagu pertama yang saya dengar yang benar-benar merasakan ia perlu berada dalam adegan di mana ia muncul. Malah pengarah filem itu, Luca Guadagnino, nampaknya bersetuju, perkongsian bahawa dia tahu ia akan membunyikan adegan ini sejurus selepas mendengarnya; dia juga memberi Chalamet fon telinga untuk digunakan semasa penggambaran supaya pelakon itu dapat mendengarnya sambil dia cuba menyalurkan emosi yang diperlukan. Pada masa ini, saya telah melihat Panggil Saya Dengan Nama Anda empat kali, dan saya yakin bahawa filem ini tidak akan sama tanpa penyertaan lagu ini.



Dalam banyak cara, perkara yang sama boleh dikatakan untuk semua sumbangan Sufjan kepada filem itu. Bersama Visions, Sufjan turut merakamkan satu lagi lagu baharu — tercalon Oscar Misteri Cinta — dan mengetik kolaborator yang kerap Doveman untuk mengadun semula lagu Age of Adznya Peranti Sia-sia . Ketiga-tiga muncul dalam Panggil Saya Dengan Nama Anda pada titik penting dan, kecuali Psychedelic Furs’ Love My Way — yang mendapat manfaat daripada a klip viral sekarang daripada Oliver dengan riang menari bersamanya — ialah lagu yang paling dikenali dikaitkan dengannya.

Saya banyak membaca keputusan Sufjan untuk menyumbang banyak kepada filem ini. Bukan sahaja mempunyai pencipta lagu peribadi yang terkenal ditolak banyak tawaran dari Hollywood pada masa lalu, tetapi menurut Guadagnino, Sufjan pada asalnya hanya diminta menyumbang satu lagu, bukan tiga. Artis itu telah menyatakan kekagumannya terhadap buku asal Andre Aciman, skrip James Ivory yang disesuaikan, dan kemahiran Guadagnino sebagai pengarah, tetapi kesediaannya untuk melibatkan diri dalam cerita ini, khususnya, bercakap banyak. Apabila ditanya tentang keputusannya oleh Vulture, Sufjan menunjukkan fizikal mendalam karya Guadagnino, serta pengalaman emosi yang diperincikan dalam naratif ini. Itu benar-benar apa yang saya usahakan, idea cinta pertama ini benar-benar tidak rasional dan sensasi, kata Sufjan, dan berasa tidak terbatas dalam pengalamannya.

Sudah tentu, kekaguman itu dikongsi bersama. Guadagnino secara khusus mencari Sufjan juga, memberitahu Pitchfork bahawa penyanyi itu adalah salah seorang artis Amerika terhebat sambil menunjuk kepada kerumitan badan kerjanya. Dan walaupun dia tidak pernah berkata sebanyak itu, saya ingin percaya bahawa keterikatan Guadagnino terhadap muzik Sufjan adalah serupa dengan muzik saya sendiri — bahawa pengarah mendapati sebahagian daripada dirinya bersarang di celah-celah renungan Sufjan tentang kehidupan, kematian, cinta, dan agama Kristian seperti yang saya ada. selama bertahun.



Pegun daripada Call Me By Your Name. Elio tidak berbaju berdiri di dalam kolam dengan memakai cermin mata hitam manakala Oliver berenang di sebelahnya.

Sony Pictures Classics

Pada albumnya 'Greetings from Michigan' dan 'Illinois,' Sufjan menjemput pendengar dalam perjalanan melalui Midwest, bercakap kepada kemiskinan di Flint melalui kaca mata seorang warganegara yang menganggur dan merenung hubungannya bersama ibu tirinya dalam lawatan yang dibayangkan ke Decatur, Illinois. Mengenai 'Seven Swans,' dia menggunakan prinsip kepercayaan Kristiannya untuk meneroka agama dan hadnya dengan cara yang berterus-terang tanpa bersikap terlalu soleh. Mengenai filem 'Carrie & Lowell' yang mengerikan, pelepasan terbarunya, dia menghadapi kematian ibunya - yang meninggalkannya semasa bayi semasa mengalami kemurungan, skizofrenia dan penyalahgunaan bahan - dengan kekasaran yang biasanya disimpan untuk pemikiran paling peribadi mereka . Malah pada 'Age of Adz,' album percubaannya yang berasaskan elektronik, Sufjan mencari cara untuk menggunakan fenomena semulajadi sebagai metafora untuk perjuangannya sendiri dalam hidupnya. Orang asli Detroit ialah seorang pembina dunia yang mahir — dan sebagai orang yang aneh, saya sentiasa mendapati dunianya lebih mudah dihuni daripada dunia saya sendiri.

Sepanjang tahun rendah saya di sekolah menengah, saya menghabiskan banyak masa lapang saya di rumah mengimprovisasi tarian interpretatif untuk Jiwa Mustahil , karya selama 25 minit yang menutup Age of Adz. Pada masa saya datang untuk bergelut dengan homoseksual saya dan bagaimana ia akan memberi kesan kepada hidup saya, saya mendapati mudah untuk melihat ke lima suite bebas trek sebagai bukti alternatif. Saya juga meletakkan diri saya sebagai Sufjan dalam produksi besar saya sendiri dalam fikiran saya.

Seperti kebanyakan lagu Sufjan, inspirasi di sebalik Impossible Soul sebahagian besarnya dibiarkan terbuka untuk tafsiran. Di dalamnya, penyanyi itu mengeluh putus cinta dengan seorang wanita dan kemudian mencemuh dirinya sendiri kerana tidak dapat membuat hubungan itu berfungsi; dia mengisytiharkan bahawa dia tidak mahu merasa sakit apabila ditanya sama ada dia gagal merasai kegembiraan; dan mengakui mementingkan diri sendiri walaupun dia tidak menjadikan dirinya sebagai pencari kesenangan. Ia biasanya luas dalam skopnya, dan secara kebetulan, ia memainkan kisah histrionik yang biasa diterima oleh orang aneh dengan bakat untuk dramatik. Keupayaannya untuk menyesuaikan naratif — salah satu ciptaan saya sendiri, di mana protagonis menghadapi ketakutannya tentang kehidupan di sisi lain almari dan memulakan percintaan angin puyuh dengan lelaki idamannya — membenarkannya menjadi mantera saya. Ia adalah perkara yang membuatkan saya terus bertahan, walaupun saya bergelut pada masa itu untuk membayangkan masa depan yang bahagia untuk saya, seorang lelaki gay yang tertutup, akan kelihatan seperti.



Untuk kemuncak lagu dalam suite keempat, saya akan sentiasa meluruskan punggung saya dan membusungkan dada saya. Dijiwai dengan rasa keyakinan yang baru, saya akan lip sync bersama Sufjan sambil dia dengan penuh kejayaan mengisytiharkan, Boy, kita boleh melakukan lebih banyak lagi bersama-sama! Ia tidak begitu mustahil! Rujukannya kepada subjek lelaki dan kepercayaannya dalam dunia yang penuh dengan kemungkinan memainkan peranan besar dalam mengubah perspektif saya tentang seksualiti saya. Pada usia 16 tahun, kata-kata ini mempunyai rasa kuasa yang tidak pernah dilakukan oleh kempen seperti NOH8 dan It Gets Better. Bercakap dalam istilah yang tidak pasti, Sufjan Stevens bertindak sebagai wadah untuk keanehan saya. Tanpa bersikap aneh secara terbuka (bukan bermakna soalan yang berkaitan dengan seksualitinya tidak berspekulasi tentang tanpa henti), dia membuatkan saya berasa seperti saya layak mendapat kebahagiaan — dan yang lebih penting, saya akhirnya akan menemuinya.

Pada Oscar malam ini, Misteri Cinta yang bersahaja akan bersaing dengan tawaran yang lebih menarik seperti The Greatest Showman's This Is Me dan Coco's Remember Me dalam perlumbaan untuk Lagu Asal Terbaik. Walaupun masing-masing secara bebas layak mendapat tempat dalam senarai, saya tidak boleh tidak memikirkan betapa pentingnya muzik Sufjan kepada filem yang ditayangkan. Panggil Saya Dengan Nama Anda ialah sebuah filem yang tenang, filem yang hidup subur dalam kesendirian relatifnya — membina perlahan-lahan namun dengan sengaja, lebih tertumpu pada pandangan curi dan tatapan terlalu lama berbanding dialog bergurau atau kelainan yang mengejutkan. Sebagai cerita, ia berasa aneh peribadi. Lagu-lagu halus Sufjan bukan sahaja sesuai dengan mood itu, tetapi ia menaikkannya.

Sebagai sebuah filem, Panggil Saya Dengan Nama Anda jauh daripada kebal terhadap kritikan. Sebagai tambahan kepada pelakon dua yang mengerikan lurus pelakon kulit putih dalam peranan Oliver dan Elio, terdapat juga kekurangan adegan seks eksplisit filem itu, yang telah menyebabkan pengkritik soalan sama ada keanehannya telah dikurangkan untuk menarik khalayak yang lebih luas. Di tengah-tengah kritikan, muzik Sufjan dengan mudah muncul sebagai bahagian paling organik dalam filem itu. Dalam temu bual Vulture yang disebut di atas, Sufjan mengakui, ketika mengarang lagu, saya berasa hampir tidak berdaya dengan gerakan kreatif itu. Dia menggambarkan gaya penulisannya sebagai serta-merta dan impulsif, menyamakannya sebagai tidak terkawal. Tidak seperti Panggil Saya Dengan Nama Anda 's pelakon, Sufjan tidak cuba untuk menjelmakan archetype; dia hanya menulis apa yang dia rasa, meluahkan apa yang datang secara semula jadi. Yang menjadikan sumbangannya lebih penting — bagaimanakah dia dapat menangkap semangat filem ini dengan begitu mudah?



Apabila Sufjan's Futile Devices bermain manakala Elio duduk di sekelilingnya, dengan cemas menanti kepulangan Oliver, kita dapat merasakan dengan jelas betapa masa mereka berpisah membebankannya. Apabila Misteri Cinta berperanan sebagai Elio dan Oliver dengan gembira memulakan percutian romantis — peluang pertama (dan terakhir) mereka untuk benar-benar meneroka hubungan mereka secara tertutup — kami boleh berkongsi rasa kegembiraan itu. Lagu itu memberitahu kita bahawa, ya, cinta jenis ini - memeningkan dan merangkumi semua - sememangnya, agak misteri. Dan sejauh Visions of Gideon, saya tidak akan pernah mendengar lagu itu lagi tanpa memikirkan gambar dekat terakhir itu. Tidak boleh ada yang lain. Jadi, kepada Akademi: Untuk semua kanak-kanak aneh yang belajar mencintai diri mereka sendiri melalui muziknya, dan untuk semua keindahan yang dia bawa kepada Panggil Saya Dengan Nama Anda , Saya harap anda akan memberi Sufjan Stevens anugerah Oscar malam ini. Ia hanya adil.

Michael Cuby ialah editor-at-large untuk mereka. Karya beliau telah muncul dalam PAPER, Teen Vogue, VICE dan Flavorwire .