Nona Hendryx Membawa Sun Ra dan Afrofuturisme Kembali Menjadi Tumpuan
Nona Hendryx mungkin paling dikenali sebagai bekas ahli Labelle, trio yang pertama kali meletakkan lagu Lady Marmalade di gelombang udara pada tahun 1974, tetapi karya solo pemuzik itu lebih mendalam dan lebih eksperimen daripada mana-mana single radio. Pada tahun 70-an dan 80-an, dia mula membuat muzik funk-rock dan jiwa yang berfikiran ke hadapan sebagai aksi solo, dan bunyinya mengambil kualiti yang hampir kosmik — yang dikongsi oleh Sun Ra, obsesi selama beberapa dekad untuk Hendryx.
Pemuzik jazz yang suka bergenre ini terkenal dengan karya avant-gardenya, falsafah cakerawala dan kerana melancarkan Afrofuturisme ke dalam arus perdana, sebuah gerakan artistik yang meraikan budaya Hitam dengan menggabungkan mitos Mesir (dan bukan Barat lain) dengan fiksyen sains dan fantasi futuristik. . Selepas pertama kali melihat Sun Ra dan Arkestranya bermain di kelab malam kecil Philadelphia pada tahun 70-an, Hendryx menjadi terpikat dengan keupayaannya untuk memikat penonton, seolah-olah membawa mereka ke alam baharu. Ia adalah kualiti yang dia harap dapat ditangkap dalam rancangan baharu, Nona Hendryx dan Pengikut Sun Ra di Kuil , yang ditayangkan pada Ahad ini, 29 Februari di Muzium Seni Metropolitan di New York.
Pertunjukan ini adalah sebahagian daripada perayaan Sun Ra dan Afrofuturisme selama setahun yang ditugaskan oleh Harlem Stage, yang mana Hendryx berkhidmat sebagai pengarah artistik. Penghormatan Hendryx menjanjikan pengalaman multisensori — direka khusus untuk Met's Kuil Dendur , sebuah kuil Mesir purba dalam Sayap Sackler muzium — yang menterjemahkan idea ghaib Sun Ra untuk generasi baharu. Menjelang persembahan, Hendryx bercakap dengannya mereka. , berkongsi pendapatnya tentang Sun Ra dan Afrofuturisme, artis dan pengaruh yang membentuk persembahan baharunya, dan harapannya untuk generasi kreatif Hitam akan datang.
Francesca Harper (tengah), koreografer untuk 'The Cosmic Synthesis of Sun Ra and Afrofuturism'Marc Millman
Pada pendapat anda, bagaimanakah kerjaya anda — dalam Labelle dan sebagai artis solo — mempersonifikasikan Afrofuturisme?
Saya fikir itulah yang kami lakukan dalam cuba mengembangkan idea prestasi dan kesedaran kami. Kami telah menjadi sebahagian daripada masa lalu, menjadi kumpulan gadis, tetapi juga melihat perkara futuristik yang berlaku semasa kami membesar — seperti pergi ke bulan dan terlibat dalam penerbangan angkasa lepas, dunia menjadi lebih kecil kerana orang lebih banyak mengembara. Bagi saya, Afrofuturisme menghidupkan semula daya tarikan zaman kanak-kanak saya dengan sains, angkasa, astronomi, dan saya memperkenalkannya ke dalam muzik Labelle yang saya tulis.
Bilakah anda mula mengenali karya Sun Ra? Adakah anda pernah dapat menyaksikannya secara peribadi?
Saya tidak tahu apa yang saya dengar apabila saya mula-mula melihatnya di sebuah kelab kecil di Philadelphia dan kemudian sekali lagi di New York; ia hanya unik dan hampir tidak dapat difahami. Ia adalah 20 pemuzik bermain serentak, kadang-kadang lebih, dan bukan sejenis bentuk yang diatur seperti dalam muzik klasik. Ini hanyalah individu yang diarahkan oleh Sun Ra melalui pergerakannya dan tentang apa dan bila mereka harus bermain. Saya mengambil sedikit masa untuk menghadam.
Saya ingin menyaksikan kerjanya, tetapi sekarang saya hanya boleh menemuinya melalui YouTube.
Semua orang berada dalam keadaan berkhayal. Ia hanya bunyi dan pentas dan semua orang yang berpakaian dalam penampilan individu ini — semacam kacukan antara hippie dan masa depan, Mesir-slash-Afrika, semua elemen yang berbeza ini. Anda hanya duduk di sana dengan mulut terbuka sementara muzik terus berubah; ia bukan hanya alur, ia terus berjalan ke semua jenis arah. Ia adalah sesuatu yang membuatkan saya berasa seperti saya tidak terikat dari Bumi dan dihantar ke angkasa, entah bagaimana.
Selain daripada Sun Ra, apakah artis atau tokoh lain yang menunjukkan futurisme dan Afrofuturisme kepada anda?
Pada satu ketika, Issac Hayes sedang mencipta karya futuristik, sedikit selepas Sun Ra; pada akhir tahun 60an dan awal 70an, terdapat David Bowie juga. Arthur Brown, yang berasal dari England, sangat keterlaluan.
Terdapat artis yang dianggap sebagai beatnik sisa, datang dari tempoh itu pada akhir 50-an dan awal 60-an, tetapi mereka tidak benar-benar melakukan apa yang Sun Ra lakukan. Sun Ra adalah gabungan jazz, funk dan standard percuma juga, tetapi dia memainkannya dengan cara yang ganjil. Dia lebih seperti pengarah atau artis filem avant garde seperti Salvador Dalí atau René Magritte, Robert Rauschenberg... Saya tidak fikir ada perbandingan, melainkan anda bercakap tentang jazz dan seseorang seperti John Coltrane, Alice Coltrane dan Miles Davis apabila dia pergi elektrik.
Apakah proses mencipta Sintesis Kosmik siri, dan lebih khusus lagi, Nona Hendryx dan Murid-murid Sun Ra di Kuil ?
Persembahan di The Met ini benar-benar satu penghormatan dan cara memainkan beberapa muziknya dengan cara yang berbeza, kerana kami bukan Arkestra. Tiga lagu yang kami lakukan oleh Sun Ra adalah tonggak persembahan itu, dan kami ingin menyatakan bagaimana Sun Ra mempengaruhi kami dan kami berharap akan mempengaruhi orang lain melalui visual, bunyi, cahaya dan pergerakan.
Dengan hormat dari John Corbett
Bilakah anda perasan Afrofuturisme diperkenalkan semula kepada orang ramai, terutamanya baru-baru ini?
Mungkin sejak 10 tahun yang lalu, ada perkara seperti itu Matriks dan filem fiksyen sains yang berbeza dan penerbitan sastera menjadi lebih popular. Kemudian, sudah tentu, ada Harimau kumbang, dan ia menjadi Oh, okey, orang kulit hitam pada masa hadapan. [ketawa] Itu benar-benar membuka pintu air.
Kemudian anda mempunyai Regina King, yang sedang aktif penjaga, dan lebih banyak watak yang telah di dalam buku komik dan buku sci-fi dihidupkan. Ia adalah bentuk seni yang menjadi cara untuk orang kulit hitam menangani masa lalu dan masa kini yang sangat sukar. Ia membantu memperlihatkan perhambaan dan ketaksuban dengan cara yang sesuai untuk sesetengah orang, kebanyakannya orang kulit putih.
Bagaimana teknologi digunakan Sintesis Kosmik Sun Ra dan Afrofuturisme ? Adakah anda menjangkakan kehadiran teknologi Hitam yang semakin meningkat pada masa hadapan?
Sudah tentu, ia di sini. Ia adalah telefon, ia terdapat dalam hampir semua perkara yang kita perlukan hari ini. Terdapat ramai orang kulit hitam dalam industri teknologi dan berada di barisan hadapan dalam teknologi, reka bentuk, penciptaan dan pembuatan. Kami hanya melihat ikan yang lebih besar, tetapi terdapat banyak ikan perintis berenang di sekeliling, dan suatu hari anda mendapati bahawa ikan yang lebih besar tidak dapat bertahan tanpa ikan perintis. Lebih ramai orang kulit hitam akan terlibat dan mencipta. Ia adalah sebahagian daripada pengetahuan.
Adakah anda menganggap Harlem sebagai budaya Mekah Hitam?
Ia pernah berlaku, tetapi terdapat peralihan besar ke Atlanta kerana apa yang Tyler Perry dan ramai pemuzik telah lakukan di sana. Terdapat tempat yang berbeza, Chicago, Detroit juga mengalami kebangkitan, Miami, London, Jerman, Jepun... Memandangkan terdapat keturunan Afrika-Amerika yang berhijrah ke tempat-tempat ini, apakah yang seterusnya?
Apakah impak yang anda harapkan Sintesis Kosmik mempunyai?
Harapan saya ialah ia memberi perhatian kepada Sun Ra dan misinya, muzik dan pemikirannya tentang orang kulit hitam di Amerika. Proses pemikiran yang telah didoktrinkan kepada kami semasa dibawa ke sini di atas kapal hamba sama sekali menghilangkan sejarah kami dan [memberi kami] kepercayaan palsu tentang siapa kami.
Saya ingin orang ramai mengetahui bahawa Sun Ra ialah seorang pemuzik, artis dan komposer yang hebat, tetapi juga seorang lelaki yang berfikiran bebas yang mahu berkongsi perkara itu dengan orang lain. Mungkin bukan sekarang, tetapi pada satu ketika pada masa hadapan, orang lain akan mendapati bahawa kita dapat menghormatinya, meraikannya dan mencari sedikit inspirasi.
Temu bual telah dipendekkan dan disunting untuk kejelasan.