Hayley Kiyoko: Rasai Semuanya
Dalam banyak lagunya, Hayley Kiyoko lantang dan bangga tentang cintanya terhadap wanita. Tetapi apabila saya bertanya kepadanya - gadis aneh kepada gadis aneh - untuk beberapa nasihat dating, dia mengaku bahawa dia mungkin tidak benar-benar layak untuk memberikannya.
Hanya kerana saya gay tidak bermakna saya seorang profesional dalam hal itu, pemuzik berusia 28 tahun itu bergurau di FaceTime, senyuman licik terukir di wajahnya. Saya menjadi bingung. Saya gugup dan terlalu memikirkan sesuatu, dan sejujurnya, saya boleh mengira dengan jari berapa banyak tarikh yang saya telah pergi. Saya tidak pernah menggunakan Engsel atau Tinder. Saya tidak pernah melakukan temu janji dalam talian, jadi saya tidak tahu bagaimana itu.
Kelemahan seperti inilah yang menjadikan Kiyoko seorang artis yang disayangi. Sejak pemuzik itu muncul secara terbuka pada tahun 2015 dengan lagu tunggalnya Girls like Girls, dia telah dipuja oleh peminatnya sebagai Lesbian Jesus. Nama panggilan itu sebahagiannya berpunca daripada karisma magnetnya dan persembahannya yang penuh keyakinan. Tetapi ironinya, sebab utama peminat mengidolakan Kiyoko adalah kerana dia seorang manusia yang tidak segan silu, terutamanya dalam cara dia bercakap secara terbuka tentang cabaran yang dia hadapi sebagai seorang wanita lesbian.
Melalui Jangkaan, album studio sulungnya pada 2018, dia menyanyi tentang sabotaj diri (saya terlalu banyak berkomunikasi dan berasa terlalu banyak, dia menyanyi di Feelings), keinginan sapphic (Anda mahu menjadi kawan selama-lamanya?/Saya boleh memikirkan sesuatu yang lebih baik, dia menyanyi di Sleepovers) , dan tragedi khusus perhubungan aneh (Anda kata anda mahukan saya, tetapi anda tidur dengannya, dia menyanyi di Curious). Kiyoko sesuai menjadi wajah memerintah # 20GAYTEEN selepas mencipta istilah itu pada Januari 2018, yang kini merumuskan ledakan keterlihatan aneh sepanjang budaya pop tahun itu. Namun dia menyerlah kerana keupayaannya untuk menangkap pengalaman lesbian — yang selalunya merangkumi kerinduan, rasa tidak selamat, dan yang paling penting, cinta yang mendalam dan bergema untuk wanita — sepanjang lagu dan video muziknya, untuk meyakinkan peminat anehnya bahawa mereka tidak suka. tidak perlu mengemudi perhubungan sahaja.
Keith Oshiro
Ia adalah hari pertengahan Disember apabila Kiyoko memanggil saya, duduk di dalam kereta yang diletakkan dari suatu tempat di Los Angeles. Ia telah menjadi beberapa minggu yang sibuk, jelasnya, serta-merta meminta maaf atas penampilannya yang bebas solekan dan rambut perangnya yang kusut masai diikat ke ekor kuda. Hanya beberapa hari selepas dia pulang dari percutian seminggu yang penuh di Jepun, tetapi Hayley sudah kembali bekerja. Dia sedang menyelaras bahagian terakhir projek baharunya, Saya Terlalu Sensitif Untuk Perkara Ini , rentetan single yang dia telah keluarkan satu persatu, bermula pada bulan Julai dengan Saya harap dan video muzik iringannya yang ajaib. Sejak itu, dia mengeluarkan tiga lagi - L.O.V.E yang diilhamkan pop 90-an. Saya, lagu elektropop Demons yang merenung, dan lagu kebangsaan synth-pop Runaway — dengan lagu dan video terakhir ditetapkan untuk tiba pada Januari 2020.
Kiyoko mempunyai tajuk untuk projek ini yang ditulis dalam jurnalnya selama bertahun-tahun. Tetapi selepas lawatan ke Joshua Tree bersama sekumpulan penulis lagu pada musim panas ini, dia dapat merenung bagaimana dia sentiasa mendapati emosinya sukar dikawal. Saya terlalu sensitif, saya dibina untuk menjadi sensitif, kata Kiyoko dengan dahi berkerut. Banyak kali saya akan melakukan sesuatu atau meletakkan hati dan jiwa saya ke dalam sesuatu dan ia berjalan dengan cara yang berbeza... Tetapi setiap orang perlu berurusan dengan kehidupan. Setiap orang perlu berurusan dengan syaitan mereka sendiri dan jatuh cinta atau ditolak atau kehidupan keluarga, semuanya. Dia membayangkan bahawa alasannya untuk menulis tentang perjuangan peribadinya adalah kerana dia tidak mahu orang lain menanganinya sendirian.
Dalam cerita Instagram baru-baru ini, Kiyoko menerangkan bagaimana lagu-lagu daripada Saya Terlalu Sensitif ditanggung daripada masalah kasar yang dia alami awal tahun ini, di mana dia berhadapan dengan isu imej diri, isu imej badan dan masalah kemurungan dan ubat. Lebih khusus lagi, dia mengatakan bahawa dia telah bergelut untuk memastikan tubuhnya berfungsi dengan baik dan mengekang suara hati yang memberitahunya bahawa dia tidak cukup baik. Pemacuan saya adalah kuasa besar dalam hidup saya dan ia adalah kekuatan yang besar, tetapi ia juga membuatkan saya gila, katanya. Ia membuatkan saya terjaga pada waktu malam. Keghairahan saya terhadap sesuatu boleh menyebabkan saya benar-benar kecewa dan kecewa dengan diri saya secara berterusan. Jadi saya cuba menulis tentang itu dan menerokainya dalam muzik saya.
Tetapi sudah tentu, ia adalah Hayley Kiyoko, dan beberapa lagu Saya Terlalu Sensitif mendapat inspirasi daripada masalah perhubungan. Dalam cinta. Saya, sebagai contoh, Kiyoko menyanyi tentang seorang wanita yang tidak boleh komited dengannya kerana dia tidak sepenuhnya selesa berada dalam hubungan lesbian. Anda ingin mempunyai pasangan yang bersedia untuk mengalami perkara yang anda sedia untuk alami, katanya. Ia boleh mengecewakan apabila anda jatuh cinta dengan seseorang yang mungkin belum ada dan anda tidak mahu memberi tekanan kepada mereka, kerana ia adalah pengalaman mereka sendiri dan kita semua tahu betapa sukarnya untuk selesa dengan diri anda. Ia boleh menjadi tarian yang sangat rumit dalam perhubungan. Tetapi tidak seperti lagu-lagu sebelumnya yang meneroka subjek yang sama, seperti kolaborasi Kehlani 2018nya What I Need, Kiyoko berasa seperti dia dapat membingkai situasi dengan cara yang menuntut rasa hormat untuk dirinya sendiri: Lagu itu sangat menyeronokkan, kerana saya akhirnya dapat tangkap perasaan seperti, 'Jika anda mencintai saya, maka tunjukkan.'
Kiyoko dilahirkan di Los Angeles kepada seorang bapa pelakon/pelawak dan ibu skater/koreografer, kedua-duanya mendorongnya untuk mula membuat persembahan pada usia muda. Inspirasi muzik awalnya ialah kumpulan lelaki seperti *NSYNC — sebahagiannya kerana dia berkata dia mahu dipuja oleh gadis seperti mereka — dan penyanyi-penulis lagu seperti Michelle Branch dan Avril Lavigne. Minat awalnya melimpah ruah; dia mula mengambil pelajaran menari dan bermain dram sebagai seorang kanak-kanak, kemudian memutuskan bahawa dia mahu menjadi seorang pelakon dan model selepas melihat seorang gadis Asia breakdance yang hebat dalam iklan TV J.C. Penny.
Rehat muzik pertamanya yang besar datang pada tahun 2007, apabila dia menyertai kumpulan gadis label utama yang dipanggil Stunners, yang pernah dibuka untuk Justin Bieber sebelum mereka dibubarkan pada 2011. Apabila saya bertanya apa yang dia pelajari daripada pengalaman itu, dia menjawab, saya belajar banyak perkara yang saya tidak mahu lakukan dan terdapat banyak situasi yang saya tidak pernah mahu menjadi sebahagian daripadanya... Saya sentiasa tahu saya mahu mempunyai kawalan kreatif, tetapi saya tidak tahu bagaimana untuk [mendapatkan] itu. Sejajar dengan Stunners, dia memulakan beberapa kumpulan rock bersama rakan-rakan dan menikmati kerjaya lakonan yang berkembang pesat, muncul dalam pelbagai rancangan TV dan filem kanak-kanak — terutamanya, filem Disney Channel Mulut Lemonade .
Detik kejayaan Kiyoko tiba pada 2015 dengan video muziknya untuk lagu Girls Like Girls, di mana seorang gadis remaja meninggalkan teman lelakinya yang kesat untuk bersama gadis lain. Komuniti LGBTQ+ berpusu-pusu melihat visual itu, memujinya kerana gambaran indah pasangan lesbian yang terungkap secara dramatik seperti filem pendek. (Ia kini mempunyai lebih 114 juta tontonan.) Dihasilkan dengan bajet $5000 sahaja, Girls Like Girls menandakan kali pertama Kiyoko mengarahkan (dia diajar oleh pengarah bersama Austin S. Winchell), tetapi dia segera menyedari bahawa ia adalah sesuatu yang dia mempunyai kebolehan untuk. Austin bertanggungjawab ke atas kamera, dia ingat. Saya bertanggungjawab ke atas cerita dan gadis-gadis itu dan kami melakukannya bersama-sama. Saya belajar banyak dan saya belajar bahawa saya sentiasa mengarah. Saya akan mengupah pengarah dan kemudian memberitahu mereka Apa nak buat.
Sejak itu, Kiyoko telah mengarahkan visualnya sendiri, yang semuanya mempunyai berjuta-juta tontonan setiap satu, yang bertujuan untuk menunjukkan hubungan dan senario aneh yang realistik. Impian dan matlamat saya adalah untuk mencipta kandungan yang patut kita miliki dengan cara yang tulen dan jujur, katanya, sambil menambah bahawa rancangan akhirnya adalah untuk mengarahkan rancangan TV atau filem cereka suatu hari nanti. Dia juga berhenti seketika untuk mengakui betapa banyak peminatnya telah menyokongnya dalam mencapai impiannya setakat ini. Jika orang tidak mempercayai anda, maka… ia sukar, katanya. Jadi saya sangat bersyukur mendapat sokongan itu. [Pangkalan peminat saya] kecil, kuat dan hebat, tetapi ia berkembang dan akhirnya, ia akan menjadi arus perdana.
Apabila saya memintanya untuk menerangkan peminatnya, dia segera menjawab, Sangat bersemangat dan berwarna-warni. Dia menghuraikan: Saya suka perkataan 'berwarna-warni' kerana terdapat spektrum besar orang di luar sana, dan mereka semua mempunyai harapan yang berkilauan atau memerlukan harapan, dan saya fikir kita semua berpegang pada itu. Mereka menceriakan hari saya, dan saya fikir mereka membantu orang lain dan satu sama lain. Saya rasa mereka adalah peminat yang sangat positif, yang sangat saya banggakan. Mereka mengangkat orang dan membela satu sama lain. Saya sangat suka tentang mereka.
Kiyoko bukan hanya seorang antara artis pop aneh yang paling ketara yang bekerja hari ini — dia juga seorang peguam bela yang gigih untuk komuniti LGBTQ+. Awal tahun ini, dia diberi penghormatan dengan Anugerah Inovator Belia oleh The Trevor Project kerana menggunakan lagu dan video muziknya untuk menggambarkan hubungan yang aneh, bercakap secara terbuka tentang pengalamannya sebagai penghibur lesbian, dan untuk meningkatkan kesedaran tentang isu aneh yang lebih besar, seperti video One Bad Nightnya, yang menunjukkan seorang lelaki muda menyelamatkan seorang wanita transgender selepas dia diserang.
Dia juga tidak takut untuk bersuara bagi pihak komuniti aneh. Tahun lalu, dia secara terbuka mengkritik lagu Rita Ora Girls, yang mendapat tindak balas daripada sesetengah pihak yang berpendapat bahawa lirik (Wain merah/saya hanya mahu mencium gadis) mengulangi mitos bahawa wanita hanya bergaul dengan wanita lain apabila mereka mabuk atau selama-lamanya. kehendak lelaki. Dalam kenyataan Twitter yang panjang lebar, Kiyoko menulis bahawa lagu itu pekak nada dan [menyuburkan] pandangan lelaki sambil meminggirkan idea wanita menyayangi wanita. Walaupun ramai yang bersetuju dengan pandangan Kiyoko, kesan daripada situasi itu adalah malang. Apabila Rita Ora meminta maaf untuk lagu itu, dia juga keluar sebagai biseksual , dengan ada yang mengatakan bahawa tindak balas yang meluas memaksanya keluar .
Apabila saya bertanya sama ada dia menyesal membuat kenyataan itu, Kiyoko berkata bahawa dia masih menyokongnya. Saya tidak menyesal menyuarakan fikiran saya, kerana bagi saya, saya mengambil seksualiti saya dan apa yang saya lakukan dengan sangat serius, katanya, dan sememangnya sukar untuk membuat orang menganggap saya serius... Tetapi saya juga merasakan semua orang mempunyai berhak untuk menjadi siapa mereka juga. Sukar untuk menavigasi itu kadang-kadang kerana saya menerima semua orang dan saya menyokong semua orang dan semua artis dan siapa mereka dan di mana mereka berada dalam hidup mereka.
Keith Oshiro
Kiyoko juga merupakan salah seorang daripada ramai selebriti aneh yang membuat kameo dalam video Taylor Swift untuk You Need to Calm Down. Apabila dia mula-mula diminta untuk muncul dalam visual, Kiyoko berkata bahawa dia segera dihormati. Tetapi lagu dan video itu menerima reaksi bercampur-campur daripada sesetengah pihak yang menganggap ia menaikkan semangat komuniti LGBTQ+ dan yang lain berpendapat ia adalah sekutu persembahan. Kiyoko, yang pernah membuat persembahan secara langsung dengan Swift pada masa lalu, meyakinkan saya bahawa artis itu adalah sekutu yang sangat jujur.
[Sekutu] adalah sama pentingnya dengan orang dalam komuniti yang menyokong komuniti mereka kerana mereka meluangkan masa untuk melawan pergaduhan orang lain, kata Kiyoko. Saya berpendapat bahawa pendedahan dan pengesahan berjalan sangat jauh tidak kira dari mana ia datang... Saya hanya boleh bercakap untuk diri saya sendiri, tetapi [Taylor Swift] telah sangat menyokong muzik saya dan dia tidak semestinya begitu. Ia sangat bermakna kerana dia memberitahu orang ramai, ‘Hei, dia gay, tetapi dia juga sangat keren dan normal.’ Saya sangat berterima kasih atas persahabatannya.
Kiyoko percaya bahawa setiap orang — tanpa mengira identiti — mempunyai tanggungjawab ini untuk membela satu sama lain. Setiap orang mempunyai bahagian teka-teki mereka sendiri untuk meletakkan minat mereka dan membantu mengubah masa depan kita, katanya. Saya mahu semua orang berpeluang menjalani kehidupan yang baik dan itulah yang saya percaya dan itulah yang saya sokong. Saya berterima kasih kepada rakan-rakan saya di seluruh industri yang menyahut cabaran itu.